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compagnie
formosæ·

La compagnie Formosæ· a été fondée en 2021 à l’initiative d’Alix Sulmont, artiste plasticienne et scénographe.
Alix a rassemblé des créateur·ices de différentes disciplines avec l’envie d’effectuer un pas de côté dans sa pratique; de déplacer les matières, les outils et les gestes, de l’atelier à la scène . À plusieurs mains, elles·ils modèlent des récits, à partir de l’argile, du corps, du langage, de la lumière, de l’espace et de la musique. Elles·ils construisent un théâtre laboratoire, profus et étrange autour de l’idée d’alchimie et de métamorphose. Du spectacle de sculptures, à l’installation performée, elles·ils explorent les genres et invitent les spectateur·ices à se rendre attentifs aux (dés)équilibres et aux froissements. La création du Rire des oiseaux, à donné lieu à une première hybridation : un spectacle de céramiques, marionnettes et illusions.
La recherche entre poterie et scène se poursuit actuellement dans l’atelier de la compagnie.

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avec:

Alix Sulmont

metteuse en scène/ plasticienne/ scénographe/ marionnettiste

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Alix se forme aux arts plastiques à l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs (Paris) et à la Taiwan University of Art (wood sculpture). Diplômée en 2019 en master scénographie, elle met en scène un spectacle de marionnettes et d’objets .  Elle collabore sur des projets hétéroclites allant du spectacle vivant au cinéma, en passant par les parades costumées et l’illustration. En tant que cheffe décoratrice, elle travaille avec Alice Brygo sur le film "Les îles périphériques" (2019) ainsi que "Soum" (2021). En tant que scénographe et marionnettiste elle collabore avec La Cie Hékau sur la création du spectacle "Tarakeeb" (2021). Passionnée par l’écriture plastique autant que par le travail du geste, elle se saisit de son travail de sculptrice pour investir les champs du théâtre gestuel.

Ambre Méritan

metteuse en scène / marionnettiste / poète..sse / plasticien..ne

Ambre est un·e artiste naviguant entre langage et matière. Formé·e à l’écopoétique et à la philosophie, puis à la marionnette au Théâtre aux mains nues et à la Haute école de Figurentheater de Stuttgart. Iel cofonde en 2017 la collective Saxifrage pour laquelle iel co-organise les festivals d’art en espaces non-dédiés Chapeaux-Hauts et Chapka-Hautes. Au sein de la collective, iel est également interprète et constructeur·ice dans le spectacle de déambulation marionnettique « Tant que le sol aura le goût du ciel » (2019) et l’ « Achilea Club » (2022), un laboratoire cabaresque d’expérimentation botanico-érotique. Iel collabore également avec la Cie C.O.R.P.S comme chercheureuse, interprète et co-auteur·ice des spectacles « conférence sur la non—fin des choses » (2019) et « Les Neutralistes : Une histoire de l’anonymat ». Depuis 2022 elle réalise des commandes de construction de marionnettes, masques et prothèses. Iel est ammené·e à travailler notamment avec la Cie internationale de marionnettes géante « Punch Agathe » et réalise les marionnettes et masques ultraréalistes des spectacles « Une brève histoire du futur » (2023) de la Cie L’argile, et « Salle 6 »(2022) de la Cie l’Artus. Ses recherches personnelles sont imprégnées des philosophies post modernes et composthumanistes. Iel cherche, à travers le langage visuel du poème, à déployer sur scène une imagination productrice de réel.

Théo Arnulf

créateur lumière/ dramaturge

Théo prépare depuis plusieurs années un doctorat à Paris 8 sur les pratiques technologiques au théâtre. Avec cette passion théorique, il a bifurqué de son parcours d’acteur et commencé à travailler régulièrement en tant que machiniste plateau et parfois électro au théâtre des Gémeaux. Il a découvert la création lumière dans un atelier avec Sylvie Mélis, avant de prendre ce rôle auprès de projets d’amis des conservatoires, et de l’élargir avec du mapping vidéo et des objets lumineux. À partir de 2018, Théo assiste à la mise en scène Heiner Goebbels pour le spectacle Everything that happened and would happen, à Manchester, New York, Saint-Petersburg et Bochum, sous la forme de conseils scéniques et dramaturgiques. Depuis il a rejoint le projet d’Alix Sulmont et a fait la création lumière du spectacle La Dame aux chiffons de Maroussia Pourpoint (CNSAD) au théâtre de l’opprimé, il a ainsi participé activement à la dramaturgie et la réalisation lumière du projet de recherche NRA-Nomad Roaming Algorithm du Chorégraphe Freddy Houndekindo en résidence à Heidelberg, soutenu par le Choreographic Center, la Dance Research.

Anouk Buron

artiste plasticienne/marionnettiste

Anouk est une artiste plasticienne et circassienne. Diplômée de l’Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs en 2021. Elle se forme en autodidacte à la marionnette, au grès de collaborations, de performances et de l’exploration de la matière. Elle a créé dernièrement une installation performée autour de la figure de Kaspar Hauser, manipulant entre autre une marionnette hyper réaliste de taille humaine. Son travail se nourrit des arts de la scène et du cirque (danse, clown, butoh, jonglage, accrobatie) et rencontre ceux des arts plastiques (sulpture, dessins, modelage). De ces hybridations naissent des objets en équilibre entre l’étrange et le familier. Anouk travail également comme scénographe sur plusieurs spectacles notamment Dans ma maison sous terre de D.Duthuit et pour le théâtre Kremlin Bicêtre avec Sylviane Fortuny. Depuis 2017, elle travail comme illustratrice pour le journal Le Sabot.

Luci Husson

musicien et créateur sonore

Luci est un compositeur et créateur sonore travaillant en majorité pour le théâtre et la danse, actif sur la scène parisienne depuis 2015. Au théâtre, en plus d’un travail de composition musicale et de sound design, sa recherche suit deux axes principaux : la création sonore en multicanal et la direction d’acteur.ices. en musique de plateau chorale et instrumentale. Il a notamment travaillé avec Nada Strancar pour une création commandée par le Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique et le CENTQUATRE et la Société du Grand Paris sur une création sonore et musicale en multicanal pour l’exposition Les Lignes du Design. Enseignant, il dirige en 2019 un atelier d’improvisation libre au CRR d’Aubervilliers - La Courneuve et donne régulièrement des cours particuliers de composition.

Xavier Ouzounian

chargé de diffusion

Tout juste sorti d’un Master d’ingénierie culturelle à l’CART-Paris, Xavier a commencé son travail de chargé de production et de diffusion en musique classique. A l’Agence artist management, pour le festival Les Intemporel-les ou auprès de l’ensemble I Giardini, il se donne toujours pour mission de permettre aux artistes de jouer dans les meilleures conditions possible. Aujourd’hui il continu d’accompagner les artistes dans leurs projets, mais dans d’autres domaines artistiques, dont la marionnette et le théâtre d’ombres.

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Zoé Sulmont

régisseuse générale

Depuis 2016, Zoé Sulmont accompagne techniquement et artistiquement des projets artistiques dans de nombreux domaines du spectacle et de la musique.  Après une formation de logisticienne à Bioforce à Lyon et une spécialisation en technique du spectacle vivant à Tetraccord à Marseille, elle travaille dans de nombreux théâtres, notamment au théâtre des Gémeaux, au Théâtre de la Cité Internationale et au théâtre des Bergeries.

 

En 2021, elle devient la Régisseuse Générale de la Compagnie Formosae. Elle contribue à la création du spectacle Le rire des oiseaux, en tant que constructrice de marionnette et accessoiriste.

Elle rejoint également la compagnie Hekau pour son spectacle « Min el Djazair ».

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